Ovaj web sajt koristi kolačiće. Daljim korišćenjem ovog sajta prihvatate upotrebu kolačića. Za više detalja pogledajte stranicu: Politika Privatnosti
Ok
Izlozba "Ritmovi forma: Ornamenti koji definisu prostor" je delo ruskih umetnika Anastasije Paninoj, Mihaila Kirdanova i umetnika Andreja Kolosova.
Ova izlozba posvecena je integraciji srpskog ornamenta i sara u savremeno okruzenje, arhitekturu i dizajn. Nudimo jedinstvene nacine inkorporiranja kulturnih i etnickih elemenata koji nam omogucavaju da stvorimo kombinaciju tradicije i modernih oblika. Glavni cilj izlozbe je da demonstrira nas projektni pristup uvodenju lokalnog konteksta u arhitekturu i dizajn, gde ornamenti postaju vazan faktor povezivanja proslosti i sadasjosti, ozivijavajuci kulturno naslede u modernom okruzenju.
Ovde su sabrani radovi i projekti koji odrazavaju viziju autora i prikazuju poseban potencijal za stvaranje jedinstvenog prostora. Izlozba je namenjena ne samo strucnjacima, vec i siroj publici koja trazi dublje shvatanje moguénosti dekorativnih i dizajnerskih resenja.
Tim projekta:

Kurator:
Umetnik:
Arhitekta
Srednja dizajnerka
Ritmovi forme: Ornamenti koji definišu prostor.
Kako tradicija postaje savremeni jezik arhitekture i dizajnaIzložba „Ritmovi forme: Ornamenti koji definišu prostor“ predstavlja jedinstveni autorski projekat ruskih umetnika Anastasije Panine, Mihaila Kirdanova i umetnika Andreja Kolosova. Ovaj multidisciplinarni projekat istražuje kako se srpski ornament i šara mogu integrisati u savremeno urbano okruženje, arhitekturu i dizajn — ne kao dekoracija, već kao aktivni element prostora.
U vremenu brzih promena i vizuelne prezasićenosti, izložba postavlja važno pitanje: kako očuvati identitet, a istovremeno graditi moderan, funkcionalan i živ prostor?
Ornament kao most između prošlosti i sadašnjosti.
Ornament u ovom projektu nije samo estetski motiv. On postaje nosilac značenja, ritma i strukture prostora. Autori reinterpretiraju tradicionalne srpske ornamente kroz savremene forme, digitalne tehnologije, arhitektonske module i dizajnerske objekte.
Na taj način ornament:
  • povezuje kulturno nasleđe sa savremenim načinom života,
  • stvara prepoznatljiv identitet prostora,
  • utiče na emociju, kretanje i percepciju čoveka u prostoru,
  • postaje alat za dijalog između tradicije i inovacije.
Izložba pokazuje da tradicija nije statična — ona može da se razvija, transformiše i postane deo budućnosti.
Od umetničke ideje do realnog prostora.
Posetioci mogu da vide širok spektar radova: grafike, vizualizacije, arhitektonske koncepte, dizajn elemenata i primene ornamenta u realnom okruženju — od fasada i paviljona do komercijalnih i javnih enterijera.
Poseban akcenat stavljen je na:
  • male arhitektonske forme – mobilne paviljone, urbanu opremu i modularna rešenja,
  • integraciju ornamenta u fasade i strukture,
  • primenu u enterijerima i komercijalnim prostorima,
  • kombinaciju prirodnih materijala, metala i savremenih tehnologija.
Projekti jasno pokazuju kako umetnički koncept može da pređe iz galerije u realni gradski život.
Prostor kao živi organizam.
Izložbeni prostor funkcioniše kao narativna celina. Posetilac se kreće kroz niz vizuelnih i prostorno povezanih celina, gde se ideja ornamenta postepeno razvija — od grafičkog znaka do arhitektonske strukture.
Svetlo, ritam izlaganja i interakcija publike postaju deo same izložbe. Ljudi ne posmatraju radove pasivno, već ulaze u dijalog sa njima, postavljaju pitanja, razmenjuju mišljenja i prepoznaju sopstvene asocijacije na tradiciju i savremenost.
Zašto je ova izložba važna?
„Ritmovi forme“ pokazuje da dizajn i arhitektura mogu imati dublju kulturnu dimenziju. Projekat nudi konkretna rešenja za:
  • očuvanje identiteta u savremenim gradovima,
  • humanizaciju urbanog prostora,
  • stvaranje estetski bogatog i funkcionalnog okruženja,
  • povezivanje umetnosti sa svakodnevnim životom.
Izložba je namenjena ne samo stručnjacima — arhitektama, dizajnerima i urbanistima — već i široj publici koja želi da bolje razume kako prostor utiče na naše raspoloženje, identitet i kvalitet života.