Ovaj web sajt koristi kolačiće. Daljim korišćenjem ovog sajta prihvatate upotrebu kolačića. Za više detalja pogledajte stranicu: Politika Privatnosti
Ok

Andrej Kolosov

Pronašao sam svoj dar u umetnosti i moja je svrha da ga delim sa ljudima, pretvarajući zidove i prostore u dela lepote.
Zahvaljujući podršci roditelja, tokom narednih dvadeset godina posvetio sam se filozofiji i kontinuirano usavršavao slikarske veštine u umetničkim školama i na privatnim časovima kod više slikara.
Slobodno vreme provodio sam na univerzitetima, u ateljeima i muzejima likovnih umetnosti.
Uličnom umetnošću i grafitima počeo sam da se bavim 1999. godine.
Godine 2005, tokom festivala ulepšavanja rejona Jasenjevo u Moskvi, osvojio sam prvo mesto sa muralom „Moskva“. Nakon toga dobijam prve porudžbine za izradu murala.
Andrej Kolosov ima 4 godine
Moj umetnički put.
Prvi utisak koji me je oblikovao kao slikara ostavila su očeva platna i njegovo slikanje u večernjim satima, vikendom, u kuhinji. Sa pet godina počeo sam da pohađam časove slikanja, a sa šest sam učestvovao na svojoj prvoj grupnoj izložbi „Mladi talenti Istočnog okruga Moskve“. Bio sam najmlađi učesnik. Komentari uglednih slikara o mojim radovima dali su mojim roditeljima dodatnu veru u moj stvaralački put.
Godine 2007. u gradu Reutovu postao sam upravnik Kluba mladih slikara.
Već 2008. aktivnosti kluba prerasle su u delovanje samostalnog umetničkog kolektiva. Počeli smo da dobijamo porudžbine za izradu murala od državnih institucija. Prvi mural našeg kolektiva nastao je na fasadi škole broj 4 u Reutovu. Te iste godine počeo sam da držim časove slikarstva, crtanja i kreativnog razmišljanja za decu i odrasle, i organizovao izložbu ulične umetnosti „Zvezdano nebo“.
Godine 2009. organizovao sam drugu izložbu ulične umetnosti „Zvezdano nebo II“.
Godine 2010. bavio sam se temom praznine kroz umetnički izraz. U jednom muzejsko-izložbenom centru otvorena je moja samostalna izložba „Belo“. Pred otvaranje, zidovi sale su ofarbani u belo. Na zidove sam okačio svoje stare radove premazane crnom bojom. U prostoru sam postavio instalaciju od 365 boca sa bojom u spreju, kao i dva crna objekta. Posetiocima sam predložio refleksiju — da preosmisle ono što se dešava. Posmatrač je pozvan da odustane od konvencionalnog razgledanja slika: pred njim je praznina. Beli zidovi sale postali su glavno umetničko delo.
Godine 2011. upisao sam Fakultet za monumentalno slikarstvo Pravoslavnog Svetotihonovskog univerziteta u Moskvi. Na univerzitetu sam temeljno studirao akademsko crtanje, slikarstvo, freskoslikarstvo, ikonopisanje i teoriju crkvene umetnosti.
Teorijsko i praktično učenje savremene umetnosti u školi „Svobodnije masterskije“ pri Moskovskom muzeju savremene umetnosti podstaklo me je da izradim ciklus platana „Carpe diem“. Kao osnov uzeo sam jednu vrstu starog ruskog pisma — pomorski vez. U mojim rukama doživeo je brojne metamorfoze: font se izdužio, odnos između slova se promenio, a grafičko rešenje počelo je da liči na ornament. Skrivena poruka se ne može uvek „dešifrovati“ iz prve, ali i kada ostane nečitljiva, slika stvara raspoloženje i atmosferu spojem boja i ritma — kroz simboličko značenje utemeljeno u kulturnom pamćenju posmatrača. Brojna moguća tumačenja aktiviraju asocijacije i stvaraju nove smislove koji grade moj dijalog sa publikom na jeziku kulturnih kodova.
Pet godina sam se pripremao za samostalnu izložbu. Deo radova iz te serije predstavljao sam na izložbama:
2012 — „Odbačena stvarnost“, Artplay, Moskva
2013 — „Inovativna umetnost“, Muzejsko-izložbeni centar, Reutov
2013 — „Atelje 2013“, MMOMA, Moskva
2013 — „Darovi“, MUAT, Moskva
2014 — „2+1“, Don Kihot, Istanbul, Turska
2016 — „Zimnica“, Zavičajni muzej Koceljeva, Srbija
2022 — „#ЯрБиеннале2022“, Muzej moderne umetnosti, Jaroslavlj, Rusija
2023 — „Moja srpska priča“, Kulturni centar „Grad“, Beograd, Srbija
2023 — „24+1=3“, KC „Dorćol“, Beograd, Srbija
2024 — „Novo članstvo 2024“, Umetnički paviljon „Cvijeta Zuzorić“, Beograd
2024 — „Sredina“, KC „Dorćol“, Beograd
2024 — „Ritmovi forma“, KC „Dorćol“, Beograd
2025 — „Znakovi“, galerija „Art for All“, Beograd
Kao rezultat višegodišnjeg rada, 2015. godine otvorena je izložba „Carpe diem“ u Moskovskom muzeju savremene umetnosti. Danas se većina slika sa te izložbe nalazi u privatnim zbirkama, a ja se povremeno vraćam toj seriji i dopunjavam je novim radovima.

Godine 2021. otvorio sam preduzetničku radnju Kolosov Mural Studio. Kreiram murale i slike.
Obrazovanje.
Na insistiranje roditelja, prvo visoko obrazovanje stekao sam na katedri za marketing pri Ekonomskom institutu Moskovskog državnog univerziteta za prehrambenu proizvodnju u Moskvi. Studije sam uspešno završio 2009. godine. Znanje stečeno na univerzitetu i danas primenjujem kroz svoje projekte.
Moje interesovanje za uličnu umetnost raslo je aktivno — želeo sam da dođem do suštine materije kojom se bavim. Godine 2009. upisao sam postdiplomske studije na katedri kulturologije Državne akademije slovenske kulture u Moskvi, kako bih proučavao uličnu umetnost i njenu istoriju u svetskoj kulturi. Studije sam završio 2012. godine, uz tezu „Kultura grafita u kulturi današnje Rusije“ (dostupna na internetu). Taj istraživački rad pomogao mi je da formiram strukturu i smestim uličnu umetnost u širi kontekst svetske istorije.
Godine 2012. završio sam školu savremene umetnosti „Svobodnije masterskije“ pri Moskovskom muzeju savremene umetnosti, gde sam proučavao teoriju i praksu savremene umetnosti.
Studije monumentalnog slikarstva na Pravoslavnom Svetotihonovskom univerzitetu u Moskvi završio sam 2015. godine.
Godine 2023. završio sam Pravoslavni bogoslovski fakultet Univerziteta u Beogradu, u Srbiji.
Od 2017. do 2019. radio sam kao učitelj crtanja u Ruskoj međunarodnoj školi „Valentina Tereškova“ u Beogradu.
Godine 2020. dobio sam sina.
Godine 2025. postao sam član ULUPUDS-a.
Kustos ulične umetnosti.
Baveći se uličnom umetnošću i grafitima u Rusiji početkom dvehiljaditih, susreo sam se sa problemom društvenog nerazumevanja umetnika „novog talasa“. Ljudi su često bili agresivni prema slikama na zidovima, a ulična umetnost je tada uglavnom bila kopija američkog i evropskog stila ekspresije. Želeo sam da popravim tu situaciju.
Godine 2007, kao upravnik Kluba mladih slikara u Reutovu, počeo sam da povezujem umetnike „novog talasa“ kako bih njihove radove približio ruskom društvu. Danas su izložbe ulične umetnosti uobičajena pojava, ali je tada to bio značajan iskorak. Godine 2008. i 2009. održane su dve izložbe u muzejsko-izložbenom centru grada Reutova: „Zvezdano nebo“ i „Zvezdano nebo II“.
„Zvezdano nebo“ predstavilo je rad ruskih uličnih umetnika koji su u tom periodu, po mom mišljenju, činili reprezentativan presek scene — uglavnom grafiti umetnika. Mnogi su imali iskustvo u izradi murala, ali su prvi put stvarali na platnu.
U okviru „Zvezdano nebo II“ dopunio sam postavku radovima afirmisanih slikara iz različitih pravaca. U postavku su ušle slike umetnika kao što su Aleksandar Sitnjikov, Klara Golicina, Igor Snegur, Viktor Kazarin i Sergej Nekrasov. Moj cilj bio je da publici pokažem raznolikost savremenog umetničkog izraza.
Godine 2011. u prostorijama Kluba mladih slikara otvorio sam galeriju „Soba umetnosti“, u kojoj sam realizovao šest izložbenih projekata sa ciljem podrške mladim umetnicima. Galerija je zatvorena 2012.
Od 2008. skupljao sam zbirku slika „uličnih umetnika“. Godine 2013. organizovao sam izložbu „Inovativna umetnost“, koja je uključivala isključivo dela uličnih umetnika: slike, grafike, kolaže, fotografije i instalacije — uglavnom iz moje zbirke. Na izložbi su bili zastupljeni umetnici: Pavel 183 (R.I.P.), nemačka umetnica Mad C, Anatolij Akue, Jevgenij Ches, Ilija Slak, Viktor Sugar, Pjotr Petro, Artjom Stefanov, Zuk Club i drugi.
Godine 2015. prodao sam skoro celu zbirku.
Sve pomenute izložbe organizovao sam od nule — na sopstvenu inicijativu i o sopstvenom trošku. To je zahtevalo mnogo vremena i energije. Zato sam odlučio da stanem sa tim aktivnostima i svoje vreme usmerim na sopstveno stvaralaštvo.

Drago mi je da smo se upoznali!
© mural.rs
2008-2026